Los suecos Prime Creation están de vuelta y por todo lo alto, sí señor.
Esta banda, que yo conocí con su anterior trabajo «Tell Freedom I Said Hello» en 2023, tan solo tres años después regresa con un nuevo disco, con nuevas tesituras, nuevos terrenos a explorar y con una alta dosis de calidad musical.
La banda sigue siendo la misma, un gran elemento a tener en cuenta, ya que esa estabilidad se nota en las composiciones.
Los miembros son.
- Esa Englund a las voces.
- Rami Tainamo a las guitarras.
- Robin Arnell a las guitarras.
- Henrik Weimedal al bajo.
- Kim Arnell a la batería.

Y de nuevo, como se suele decir aquí en España, lo que funciona no hay que tocarlo, así que Giannis Nakos, Remedy Art Studios, nos entrega una portada sencillamente espectacular, alucinante, oscura y poderosa. Giannis es garantía de triunfo en este campo y la banda lo sabe. Y como en los últimos trabajos, Niels Nielsen se ha hecho cargo de la producción y de nuevo ha conseguido extraer un sonido homogéneo, compacto y, en este disco, quiero entender que premeditado, más oscuro.
Y entrando en materia, nos van a entregar un disco oscuro, contundente a la par que melódico. Ocho temas componen este nuevo trabajo, que no va a dejar a nadie indiferente y donde, a mi parecer, van a contentar y mucho a los fans.
Empieza el disco con «Galactic Rebirth», con una de las primeras sorpresas, esos teclados futuristas que dan paso a una agresividad en las guitarras nunca vista antes. Y la voz de Esa, más rasgada y agresiva que nunca. Decir que fue el primer single y que me sorprendió mucho, me costó acostumbrarme a la voz tan agresiva, pero al final se le coge el gusto y el tema acaba convirtiéndose en una joya para abrir el disco. Porque se mantiene fiel a las señas de identidad de la banda, pero explorando nuevos terrenos.
«Ghosts» es la segunda entrega de la nueva música de la banda, y aquí ya tenemos a los Prime de siempre, coros grandilocuentes y pegadizos, y esos ritmos a caballo entre el power y el progresivo, que hacen las delicias de cualquier amante de los dos géneros. Aunque después del tema anterior y este, vemos que el enfoque de la banda ha virado a sonidos más oscuros, pero sin dejar de ser ellos mismos, y eso le da un plus extra a la sonoridad de la banda.
«Blood Harvest», tercer corte, veloz como el viento, donde de nuevo Esa explora nuevas tesituras en la forma de cantar, rasgando más cuanto más agresivo se pone el tema y adornando su voz en los pasajes más melódicos. Temazo, como digo, rápido y vertiginoso, que te deja sin aliento.
«Souls Of The Fallen» es la continuación dentro del trabajo, y aquí nos encontramos a los Prime más contundentes y pesados, pero a la vez más melódicos. Este es uno de los temas largos del disco, y en los poco más de cinco minutos nos dan una magistral clase de entrelazar los riffs y bases más contundentes y pesadas, con las más veloces y melódicas. Ojo a la parte central, donde los duelos de solos son increíbles y os recordarán a una de las bandas más influyentes de la historia del metal. Uno de mis temas preferidos y que espero que introduzcan en los setlists futuros y que ojalá pueda disfrutar en directo en España alguna vez.
«Alliance», siguiente tema y el más extenso de todo el disco. Seis minutazos de Prime Creation en estado puro. Un inicio grandioso a guitarra acústica da paso al tema más «prog» de todo el disco, donde demuestran todo su potencial. Dosis de épica entrelazadas con riffs densos, bases contundentes acompañadas por unos teclados que hacen que el tema crezca y crezca hasta atraparte en su «mundo» y no dejarte escapar.
«Lost Legacy» nos devuelve a la velocidad y la melodía marca de la casa. Tema cien por cien Prime Creation desde los primeros riffs. Espectacular forma de «volar» de toda la banda. Guitarras que echan humo y sección rítmica que ejecuta con vertiginosa exactitud las notas para que la canción sea una oda a la rapidez y a la melodía.
«Legends Never Die» es la séptima canción y, aunque comienza suave y dulce, no os dejéis engañar, porque esa dulzura dura poco y cuando se desatan las hostilidades volvemos a disfrutar de todas las señas de identidad de la banda, partes más pesadas y duras metidas en una coctelera junto a partes más melódicas y estribillos coreables que dan como resultado el combinado perfecto de lo que queremos escuchar de ellos.
«Ashes Of Truth» cierra este disco, y como no podía ser de otra forma, con un tema corto y en el cual, por enésima vez, vuelven a llevarnos a la montaña rusa de ritmos, ya que cuando más parecen volar con los vertiginosos riffs, frenan y pasan a ritmos más densos y pesados para lanzarte a unos coros rápidos y pegadizos, de nuevo seña de identidad de los suecos.
Total, que se acaba el disco e irremediablemente vuelves a pulsar al play porque, como digo, se hace corto, y con la calidad de los músicos y sus composiciones, solo queda volver a disfrutarlo y disfrutarlos.
Espero que este disco sea el que les encumbre de una vez al estrellato, porque son una banda luchadora, con una calidad espectacular y que no se han estancado en un sonido, sino que, manteniendo unas señas reconocibles, exploran y abren nuevas vías para darle más empaque a su música y no se cierran a un cliché en las composiciones, sino que exploran y no tienen miedo a introducir nuevos elementos.
Por todo ello, solo puedo hacer una cosa, recomendaros encarecidamente que os hagáis con este disco y disfrutéis a tope con esta demostración de calidad.















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